Are You Experienced ?

fontifier, pour créer votre propre typographie manuscrite

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Voilà un bon moyen de faire entrer votre propre écriture manuscrite à la postérité !

 Il existe une solution qui vous permettra de créer une police de caractères avec votre propre écriture manuscrite. En effet, fontifier nous propose moyennant finance (6 dollars, il me semble), de recréer numériquement votre écriture. Le principe est simple, on charge un « template » à remplir manuellement puis à scanner. Le site « mouline » et vectorise votre scan puis l'inclus dans un fichier que l'on peut ensuite télécharger et installer dans son système. Bon, bien sûr, on pourra le faire gratuitement avec des outils comme Fontographer. Mais c'est un peu long, voire fastidieux. Reste à savoir, cependant, comment fontifier gère les approches... Anyway, ça peut faire une idée-cadeau sympa et pas chère ou comme le propose le site, une trace que l'on peut garder des talents de calligraphe de son petit dernier ! À tester !

Bonne Anniversaire à la «Cox» (2) !

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En complément, voici la fameuse annonce de Bill Bernbach dont j'ai déjà parlé ! Un ultra-classique de la publicité...

Bonne Anniversaire à la «Cox» !

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Si sur son dos, elle a un nombre de pois paire c’est une fille ( si c'est un nombre impaire c’est un garçon) !

Le 22 juin dernier, on fêtait l'anniversaire du lancement du projet Volkswagen. En effet, en 1934, à cette date précise, la Fédération de l'industrie automobile allemande confiait officiellement à Monsieur Porsche la réalisation de cette voiture du peuple (souhaitée, à l'époque, à un prix de vente de 1 000 Marks). De cette volonté politique du gouvernement nazi devait naître bien plus tard (en 1948) un des ultra-classiques du design automobile : la fameuse Coccinelle. Avec ses formes oblongues (comme aurait dit Baschung), elle a su séduire des générations d'automobilistes... Du hippie des années 70 au bobo des années 2000 ! C'est aussi l'occasion de rendre hommage aux diverses campagnes de publicité au ton systématiquement décalé (depuis plus de 30 ans) et surtout au fameux « Think Small ! » de Bill Bernbach (et sa fameuse agence DDB). William « Bill » Bernbach est l'un des pionniers de la publicité moderne (apparue dés les années 60/70). Si vous aimez les séries TV et la publicité, alors Mad Men est pour vous ! Dans l'un des premiers épisodes, Don Draper, le super concepteur de l'agence  Sterling Cooper, tombe quasiment en arrêt devant un autre des « classiques » de Bernbach, l'annonce « Lemon » (voir le visuel lié à ce post). Il faut savoir qu'en langage parlé américain « lemon » signifie quelque chose comme « vieux tas de boue » (ou presque) tandis que la coccinelle (l’automobile, bien sûr) évoque la forme d'un citron (eurêka !). Happy birthday !

Un peu d’autosatisfaction (le retour depuis longtemps) 4

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S’auto-congratuler est bon pour le moral quand on est designer (car personne ne le fera à votre place)…

Je vous ai déjà parlé de notre travail réalisé pour Descamps à l’initiative de l’agence Wigwam. Voici, in situ, grâce à notre agent sur le terrain à Strasbourg ( le chevelu responsable du print chez i-breed – sorte de Jean-Michel Jarre de l’infographie alors en week-end) le travail que nous avons réalisé, il y a peu et qui me semble résumer parfaitement le positionnement qualitatif de mon cher studio : création graphique de qualité ! À regarder !

La typographie enfin expliquée aux débutants !

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L’apprenti graphiste leva les yeux vers le ciel ! Il avait - enfin - compris la typographie !

Je me suis rendu compte l’autre jour que si pour moi l’usage de la typographie est une seconde nature, il m’est pourtant parfois difficile de « transmettre » ce goût et cette passion. La typographie est l’âme du designer graphique, son arme secrète, son sang et sa formule secrets. Pour autant (et comme le soulignait Monsieur Bodoni) la typographie est avant tout une pratique quasi quotidienne. Et donc à force, on en oublie les fondamentaux. Du coup, l’enseigner comme il m’arrive de le faire est souvent difficile. Comment reconnaître le beau du moche ? L’essentiel du superflu ? Comment faire un bon choix typographie ? Il faut donc en revenir aux bases. Car dans ces bases se trouve une partie de la réponse ! Dieu merci, un article du blog explainME (Le graphisme et la programmation de façon simple.) appelé « La typographie : premier contact » permet de revenir aux sources et de repartir du début. Hyper-didactique, tout redevient clair et limpide et je m’en vais de ce pas transmettre ce bon lien à l’ensemble de mes élèves. Merci explainME ! En supplément, on pourra explorer l’article attaché : La typographie, quelques règles  qui viendra judicieusement enrichir ces « premiers pas » en typographie. À lire !

Le Web 2.0, YLOS7 et moi

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Le graphiste, i peut réfléchir aussi ! La preuve des fois i fait des conférences sur des sujets dont on comprend même pas le titre (mais ça fait bien) !

 Aujourd’hui ou plus exactement ce soir à 19h30, je vais avoir le plaisir (et le privilège) d’inaugurer un cycle de conférences initié par la jeune société YLOS7. YLOS7 est le spécialiste de la formation en infographie et nouvelles technologies. À fin de faire un peu de buzz autour de son nom, tout en informant, YLOS7 lance une série de conférences sur des thèmes tournant autour de l'univers du numérique. La première conférence sera sur la Web 2.0 (et j'en suis l'heureux invité). Ceux qui me connaissent savent que c’est un de mes sujets de conversation privilégié  (même un peu trop - demandez à mes proches). Mais bon, il se trouve que mon studio i-breed chéri s'est spécialisé sur ce type de projets. Si la terminologie est avant tout marketing, elle n’en cache pas moins une vraie avancé dont nous faisons l’expérience (d'où le nom de ce blog) tous les jours. Blogguer est un des outils de cette révolution et donc logiquement Are You Experienced ? se doit (par mon intermédiaire) de payer son tribut à ce qui s’annonce être un vrai changement dans notre quotidien numérique. Ici même vous pouvez télécharger mes contenus et j’aimerais juste (sans déflorer mon sujet) revenir sur une citation qui devrait me servir de conclusion. Je vous laisse donc à Nathalie Kosciusko-Morizet (Secrétaire d’Etat chargée de la Prospective et du Développement  de l’économie numérique) : « Le numérique sera dans les prochains mois un levier  majeur de la sortie de crise pour Notre pays. » Elle est pas belle la vie ?

Mon slip vu dans une BD !

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Mon slip apparaît dans le dernier volume des « Guerrières du Slip » (Adeline Blondiau et Eva Rollin) chez Bamboo ! (Message personnel : Adeline, tu serais gentille de ne pas dévoiler publiquement  certains détails de ce qui fût qu’un bref moment d’intimité - moi de mon côté je ne dirai rien sur ta vie avec Johnny). Bon, au passage, j’ai bien aimé même si cette BD s’inscrit dans un registre ultra mode (du style Pénélope Joliecœur). On peut acheter cette BD ici !

Le Jury du Strate Collège Designers

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Être invité à un jury est une forme de reconnaissance… On devient un « notable » du design ! Ce coup-ci, c'est mon tour...

Avant-hier, j’ai eu le plaisir (et l’honneur) de participer à un jury de fin d’étude pour le Strate Collège Designers ! Dans la catégorie « objet », pendant  toute une journée, sept designers nous ont présenté leurs projets de fin d’étude. Cette journée m’a véritablement passionnée, mise en question et enthousiasmée  (dans le désodre) ! Tant par la qualité et la diversité des projets présentés que par l’intelligence de mes collègues jurés. Tous liés au monde du design, tous bienveillants et tous « disponibles » pour pouvoir aider et accueillir ces jeunes (déjà ultra professionnels). Entre la réflexion de fond, l’analyse, les réponses apportées tant au niveau des scénaris que des objets créés, ces projets parlent du beau, du mieux et d’un Avenir que l’on rêve meilleur. En cela, ce jury était une leçon d'espoir. Bien sûr, certains projets m’ont plus « parlé » que d’autres. Tous m’ont intéressé ! Un grand merci au Strate (et à Dominique S.) pour cette nouvelle expérience ! La photo qui illustre ce post est la maquette d’un androïde issu d’un projet  nommé « Rebirth » tout à fait étonnant (voir même dérangeant)…

Erik Johansson, graine de star (de la photographie)

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On peut être suédois et avoir de l’humour visuel… Bon, en même temps, on peut être graphiste et avoir de l’humour tout court !

Erik Johansson est un jeune photographe suédois (de Gothenburg). Il n’a pas encore publié son travail et c’est vraiment dommage car il gagne vraiment à être découvert. Son univers est visuellement sophistiqué et oscille entre la bonne blague visuelle et un vrai territoire onirique, neuf et original. Bien sûr, il maîtrise les outils modernes de traitement d'images pour autant on est véritablement sidéré par la qualité de ses montages. Derrière, il y a une vraie vision qui se traduit notamment par une palette chromatique originale et bigrement maîtrisée pour un si jeune photographe. Pour sûr, il y a de la graine de star de la photo dans sa démarche. Bien sûr, en vieillissant, il devra se défaire du un peu trop lourd ou du trop anecdotique pour s’axer sur l’essentiel ! Mais tout y est et j’imagine qu’il ne doit pas (encore) prendre trop cher ! On ira donc sur son site parcourir ses trois années d'images et si on se pose des questions on peut le twitter directement !  Affaire à suivre…

Un pur moment de rock and roll !

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Le graphiste en a ras le bol de la soupe musicale ! Rock and roll qu’il vous dit !

Bon, notez au passage que j’écris rock and roll et non rock’n’roll ! En puriste de la chose, je dirais simplement que le rock est mort quand l’abréviation est venue abréger une forme d’art alors encore pure dans son expression. Bien sûr, le dit rock and roll est définitivement mort quand de jeunes blancs-becs du sud profond (des USA bien sûr) se sont mis à vouloir sonner comme des princes noirs du rythm and blues (pas du R'N'B). Non bien sûr, je rigole… Quoi qu’il en soit je garde une profonde nostalgie pour - disons (et au hasard) - Mike Pedicin ou Lillian Briggs ! Si vous ne connaissez pas alors aujourd’hui est un grand jour car découvrir le (vrai) rock and roll pour la première fois peut changer la vie. Bon assez digresser, en sortant d’un rendez-vous, je suis « tombé » sur ce graffiti que j’aime bien tant pour le fond que pour la forme. Je vous le dis, un pur moment de rock and roll graphique. En bonus, le clip qui va bien ( à savoir les fabuleux Treniers) !

Un peu d’art brut « graphique »

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J’aime tomber au détour d’une rue ou d’un trottoir sur une manifestation graphique spontanée. Quelque chose comme de l’art brut graphique qui ne se soucierait ni du style, ni de la mode ni des règles de mise en pages «  de base ». J’adore cette enseigne pour coiffeur qui semble avoir « tapé » dans une galerie d’images sans droits des années 70...

Viva El Moreno !

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On peut être commissaire aux comptes et avoir du talent !

Je profite de cet espace pour parler des gens que j'aime et qui me  «tiennent à cœur». Roberto Moreno est un ami. Il est également une sorte de super-héros qui mène une double vie. En effet, commissaire aux comptes et comptable le jour, il devient artiste peintre la nuit. Un vrai artiste peintre qui a quelque chose à dire sur ce qui nous entoure. Il nous offre à travers ses visions picturales, de nouvelles sensations en partageant son passé et ses racines. En réalité Robert s'appelle Roberto et c'est à un voyage vers le Sud qu'il nous convie. Voyage vers son Espagne adorée, une Espagne en rouge et or qui sent bon les tapas, le flamenco et inconditionnellement la corrida. Moi aussi je suis et resterai un aficionado (et tant pis pour les bobos écolos qui mangent sans broncher leur bifteck). Ce voyage vers le Sud est un voyage à travers les couleurs et la matière. Voyage - aussi - vers un optimisme qui peut parfois nous manquer. Roberto est un peintre « spontané » qui a eu la force de s’inventer. Car un beau matin - ou plutôt une nuit (pour citer Barbara) Roberto s’est mis à peindre. Il a juste répondu à un appel du ventre. Voilà que sa deuxième exposition « confidentielle » s’achève. Promis, la troisième sera ouverte à tous et je ne manquerai pas de vous y inviter ! Gracias El Moreno. En bonus, un peu de rock espagnol en la personne de Loquillo, sorte de croisement entre Johnny et Robert Gordon (avec quelques racines punk en plus). Si vous ne le connaissez pas, je vous le recommande !

Bing, le moteur de recherche made in Microsoft

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 On sait Microsoft à l’abordage du Web et donc en concurrence directe avec l’autre grand méchant Google. Oui, Microsoft est très très méchant ! Mais pour être tout à fait honnête, Google est sans doute pire ! Chaque fois que j’aborde ce sujet épineux (lors de ma fameuse intervention «ze Web 2.0»), je ne pose qu’une seule question mais qui en dit long  : « Comment  Google rentabilise son activité alors qu’il n’offre que des services gratuits ? »… Non, Google ne fait pas œuvre de bienfaisance et la publicité (via ses liens sponsorisés) est loin de pouvoir rentabiliser l’ensemble des développements béatement offerts à notre avidité naturelle. Bref, le gratuit existe-t-il vraiment sur la toile ? Et vu comment Google se positionne en bourse,il est loin de vivre d’eau, de pain sec et d'un peu de l'air du temps. Bon, en toute mauvaise foi, j’aime bien Microsoft ou plutôt certaines personnes qui bossent pour le grand méchant loup de Redmond. Anyway... Voici un nouveau moteur de recherche appelé Bing qui en plus de la justesse des résultats offre des moyens « différents » de les classer (les résultats !) et des outils d’aide à la décision (style comparateur de prix). C’est donc dans le qualitatif que Bing veut œuvrer ! Un bel aboutissement  après 3 tentatives plus ou moins réussies (MSN Search, Windows Live search et Live search). En tout cas, Microsoft semble se lancer à la poursuite d’un Google devenu incontournable (65,3 % de parts de marché en Avril dernier). Une chose est sûre la bande à ex-Bill Gates va mettre le paquet dessus. D’après Olivier Marcheteau, responsable de la division grand public (portail MSN, etc.) de Microsoft France : « Une part très significative des 9 milliards de dollars que nous consacrerons en 2009 à la recherche et développement ira au moteur » A tester !

Encore et toujours de la belle typographie

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Encore et toujours de la belle typographie... Gratos !

 Voici free typography.com, un magazine en ligne sur le travail typographique, les fonts, la créativité typographique, les tendances, les nouvelles créations et bien sûr… La typographie gratuite. Ce mag. a été créé par Philipp Thom qui semble être un designer/photographe allemand (il habite Ulm). Cette belle initiative recense le meilleur des gratuits (mais de qualité) pour nous les designers et semble reprendre le travail du blog Fontleech là où il l’avait laissé. Ce site n’a que deux mois, mais déjà, il est devenu un incontournable pour tous les typophages « de base » ! Voilà donc une ressource typographique essentielle avec laquelle nous partageons un certain nombre de liens, de bonnes adresses ainsi qu’un certain esprit (je crois) ! À bookmarquer et à explorer !

La malédiction Warhol

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« En vérité je vous le dit, Warhol c’est mieux dans un livre bien imprimé que dans un musée mal éclairé » dit le graphiste provocateur et un peu « gavé » par la surexposition de l’homme à la perruque !

On connaît le penchant naturel du graphiste pour l’œuvre du gars Andy. Esprit de corps exige (Warhol a commencé comme graphiste) on a tous fait, à un moment ou à un autre, dans son style… Pensant au passage avoir un super concept grâce à des couleurs « qui flashent, genre sérigraphie, tu vois ! ». Le truc super original qui s’est juste fait un milliard de fois par une horde de graphistes débutants et tellement sûrs de leurs « bonnes » idées. Pour ma part, je crois l’avoir « fourgué » deux ou trois fois. La première fois, c’était pour un dossier de presse pour des produits dérivés Astérix (et c’est donc la pauvre Astérix qui a tout pris dans la tronche). Quant à la seconde fois, c’était pour La Coccinelle de Gotlib à l'occasion d'une superbe carte de vœux…. Chais' pas – la bd et Warhol, il y avait tune sorte de connexion naturelle ! Bref, quoi qu’il en soit, depuis je croyais ne plus avoir à faire au plus mondain des peintres new-yorkais ! C’était sans compter sur mes élèves et donc aujourd’hui même j’emmène ma petite troupe au Grand Palais… Pour la dernière exposition fleuve sur le sujet (Le Grand Monde d'Andy Warhol) ou devrais-je dire sur le Warhol en personne. Bref, je vous tiens au courant à travers une future critique circonstanciée de l’expo. Graphiste et Andy Warhol, une longue malédiction ! En bonus, un peu de rock and roll Warholien !

Gerd Arntz, grand maître du pictogramme !

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Sur une idée de notre fidèle Benjee (merci !), voici une petite introduction à un designer allemand  pionnier dans cette spécialité qu'est le pictogramme. Ultra-utilisé dans le numérique et le Web, ce concept est né d'une vraie volonté politique et d'une recherche d'universalité dans la communication.

Le graphiste allemand Gerd Arntz  est né en 1900 à Remscheid. Issu d'une famille d'industriels fortunés, Gerd se forme à l'école d'art de Düsseldorf et bien vite affiche une orientation politique très à gauche. Fidèle à ses convictions, il intègre le Groupe des Artistes Progressistes pour (d'après Wikipedia) « produire une représentation graphique des rapports sociaux, et plus particulièrement de ceux qui concernent la guerre et le capitalisme. Son art était destiné à agir directement sur la société, au moyen d'un style directement constructiviste. Il poursuivit ce projet jusque dans les années Trente, notamment en considération du fascisme qui se développait alors en Europe. » Du fait de cette démarche particulière, Gerd orienta son travail vers « un symbolisme censé être universellement compréhensible » et donc se spécialisa dans ce qui n'était pas encore nommé « pictogrammes ». Il est donc intéressant de noter que derrière les fonctionnalités affichées du dit pictogramme se cache une volonté politique de communiquer quasi « universellement ». Notons également que toujours d'après Wikipedia, un pictogramme est « une représentation graphique schématique, un dessin figuratif stylisé fonctionnant comme un signe d'une langue écrite et qui ne transcrit pas la langue orale. Il sert généralement à la signalétique pour s'orienter dans l'espace réel ou communicatif comme l'Internet. Lorsque possible, il constitue une alternative à la signalisation bilingue, permettant de diminuer la quantité d'information inscrite sur un panneau, et permettant d'éviter (ou de diminuer) les controverses accompagnant le choix des langues d'affichage dans les zones où, par exemple, des groupes xénophobes cohabitent avec des populations d'origine différente.» Sur le site de Gerd Arntz, on trouvera une bonne introduction à son travail (surtout dans la rubrique isotype, sorte de version bêta des pictogrammes tels que l'on connaît aujourd'hui). Il est amusant que son travail a depuis été maintes fois « pillé » surtout dans les publications de pictogrammes et autres logos sans droits (je pense à l'éditeur Novum). Ses visuels, ultra-diffusés, font donc parti de notre inconscient visuel et c'est assez drôle de mettre un nom sur ces classiques... À explorer !

Enfin les « Success Secrets of the Graphic Design Superstars » révélés !

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Grâce à ce (bon) blog américain, je vais enfin pouvoir devenir une superstar du design graphique en suivant les bons conseils de ceux qui savent. C'est possible aux USA et uniquement aux USA. Vraiment, ils sont trop forts ces Américains !

Voici un blog qui vaux d'abord et avant tout pour la (haute) qualité de ses illustrations.  Ensuite, si on lit l'Anglais, on y trouvera une foule de conseils et d'astuces prodigués par l'intelligentsia du design américain. En effet, Success Secrets of  Graphic Design Superstars interviewe la « crème de la crème » (en anglais dans le texte) et à la façon d'un journal axé « pipole » nous livre ces petits secrets qui font toute la différence ! On y croise bien sûr des giga-stars tel Hilman Curtis ou Milton Glaser et c'est très instructif.  Par exemple si l'on prend le cas de Milton, ses « secrets » sont assez simples : « il faut se casser le cul au travail »  (celui-ci est un peu classique) et il faut plutôt éviter « la course aux prix et autres récompenses »  (qui le sont surtout pour les médias qui en font la promotion). Enfin « un business plan n'est pas essentiel ». Bref, tout ça ne mange pas de pain et plutôt facile à dire quand on est une star de son calibre. Pour les obscurs comme nous, c'est un peu plus difficile ! Bon, en tout cas, on ne manquera pas de syndiquer ce blog, très « clean » visuellement (et de toute façon très richement illustré). D'ailleurs le visuel qui accompagne ce post est extrait de l'article sur Millton Glaser et plutôt représentatif de son style délicieusement années 70. À bookmarquer ! En bonus, la vidéo qui va bien en hommage aux Américains (qui décidément sont trop forts)... Une reprise par le groupe foutraque Sttellla d'un morceau créé par les Satellites (là ça devient compliqué) et qui justement s'appelle « Les Américains »...

Hélène Builly, illustratrice de giga-talent !

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Voilà notre dernier coup de cœur en date ! C'est beau et original ! Hélène, chez Are You Experienced ? Nous t'aimons...

Hélène Builly dit (grâce à un judicieux anagramme) Lue Bleythine est une illustratrice de talent qui semble mélanger plusieurs techniques (à moins que tout ça ne soit que virtuel) pour réaliser des visuels tout à fait singuliers et intéressants. Son approche graphique ressemble à du collage, mais qui n'aurait pas peur de mélanger époques et styles dans une vaste collision visuelle. J'adore ! C'est à la fois « baroque » et années 50, bien que franchement inclassable ! Elle est représentée par Agents Associés et apparaît sur le site dédié et très graphique : Costume 3 pièces aux côtés de la fine fleure de l'illustration contemporaine. Mais, franchement, Hélène sort du lot, notamment au travers de sont travail « commercial » et publicitaire. Ses visuels pour Chivas ou Absolut sont de toute beauté. Je l'avais déjà remarqué grâce à sa campagne Renault pour la Clio (sans vraiment savoir qui était l'auteur de cet étrange collage). Il y a quelque chose également de steampunk dans sa démarche et j'aimerais franchement savoir comment elle procède ! Je n'ai trouvé que peu d'informations sur elle, si ce n'est qu'elle a 29 ans, qu'elle est parisienne. Pour ma part je trouve qu'elle a un bon sang de talent et une classe internationale ! On ira donc sur son site s'en mettre plein les mirettes et si on est éditeur on n'hésitera pas à publier un catalogue raisonné de son travail ! Définitivement à découvrir !