Are You Experienced ?

Metallica et Radiohead aux Grammy Awards !

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 Le 8 février dernier, Les 51e Grammy Awards (équivalent américain des Victoires de la Musique) distribuaient leurs bons points et leurs prix à une industrie musicale déprimée, touchée par la crise et le numérique devenu tout-puissant. A travers 31 catégories (et un grand nombre de sous catégories) ce sont 110 Awards qui ont été distribués dont un concernant le meilleur visuel d'album et un autre concernant le meilleur conditionnement (entendons par là « objet » : coffret, boîtier, fabrication spéciale). And ze vinneur is : Metallica avec sa pochette cercueil en forme de « scheute » désignée par Bruce Duckworth, Sarah Moffat et David Turner pour Warner Bros. Dommage pour la pochette de l’illustre inconnu Hawk Nelson, dix fois plus fun et réalisée par Don Clark pour BEC Recordings… Dans le domaine des coffrets - éditions limitées ce sont les tristoun' Radiohead qui (une fois de plus) raflent la mise avec leur dernier opus : In Rainbows. Ce sont Stanley Donwood, Mel Maxwell et Christiaan Munro, qui ont réalisé l’objet pour TBD Records. Également, j’aurais préféré voir le travail de Gail Marowitz récompensé pour Aimee Mann et son @#%&*!Smilers. Bon, c’est pas grave, parce que nous, aux prochaines Victoires on va se venger en récompensant que des artistes français. Pour plus de détails, on pourra se rendre sur le blog de Fontshop, Fontfeed  pour admirer l’intégrale des sélections présentées lors de cet événement ! En bonus (et sans véritable raison), voici le clip de B.alone mon dernier coup de cœur made in varietoch' french touch...

Pantone Fashion Color Report Spring 2009

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C'est quoi les couleurs à la mode, ce printemps ? Beuuuuuh répond le designer ignorant !

Chaque nouvelle année amène de nouvelles tendances quant aux couleurs et aux mélanges chromatiques… Le graphiste se doit de suivre (un minimum) ces modes pour apporter une touche « fresh » et « sexy » à son travail. Ces tendances-couleurs nous viennent le plus souvent de l’univers de la mode. Une technique, pour les détecter, est de lire assidûment la presse féminine qui, bien sûr, assiste aux défilés et relais régulièrement ce type d’informations. Bon, parfois, c’est un peu confus et fastidieux et comme nous n’avons pas tous accès aux cahiers de tendances des bureaux de style, il existe une bonne ruse (simple et gratuite). En effet, le bien connu site Pantone propose à la rubrique fashion un petit rapport (en pdf) quant aux prochaines tendances-couleurs dans la mode (en l’occurrence pour le Printemps 2009 - puis bientôt pour l'Automne 2009 ) à travers le choix d’une vingtaine de créateurs plutôt inspirés. C’est sympa, bien fait et riche en informations (en justifications à glisser dans ses présentations) quant à ces tendances-couleurs que nous verrons envahir notre quotidien. On peut télécharger le pdf ici.  Précieux, à consulter !

Helvetica forever !

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Si vous n’avez pas (encore) eu l’opportunité de voir le très bon documentaire de Gary Hustwit : Helvetica, il est toujours temps. Vous pouvez l’acheter ici et en plus, on vous (re)montre la bande-annonce ! Pour une fois qu’un docu. parle de notre monde, on aurait tort de l’ignorer ! Un dernier détail, le film est en anglais (sans version française – les seuls sous-titres sont en anglais et en allemand), mais croyez-moi, il vaut largement l’effort. Juste histoire d'écouter David Carson, Erik Spiekermann, Matthew Carter, et Massimo Vignelli ! À acheter et à méditer !

Macintosh forever !

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Le 24 Janvier 1984, Apple lançait Macintosh… Cette publicité, plutôt visionnaire, est assez savoureuse quand on connaît la suite et si on aime le livre de Georges Orwell ! Et comme dans le design, notre cœur sera (malgré tout) du côté Mac (même si la différence n’est plus si évidente), le post du jour est dédié à mon iPhone, mon G5 et mon iMac…

TypoGenerator, un générateur de design

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Voici un générateur de design un peu gadget mais qui surprend par la qualité de ses rendus !

TypoGenerator est en générateur en ligne qui crée du design à base de typographie, de façon aléatoire. Il suffit de saisir un mot, une phrase… Et TypoGenerator fait le reste. Cette application en ligne a été créée en 2004 par une étudiante autrichienne : Katharina Nussbaumer. Mais attention certaines images de fond proviennent de Google et donc s’il venait à l’esprit de certains graphistes feignants d’utiliser ces images, ils s’exposeraient à devoir payer des droits ! Un peu gadget, certes, mais surprenant quant au résultat ! Bien sûr, TypoGenerator n’est pas le seul dans son genre (voir le post, ici-même, il y a plus d'un an) mais celui-ci est archi-simple d’utilisation et génère du 640/480 pixels. Un passage par la galerie permettra de se faire une idée des possibilités et des limites ! Amusant…

Les Rich Internet Applications à la BNP

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À l’initiative de BNP - Paribas et de sa Coordination des Studios graphiques, nous avons eu le plaisir, Aude Mousset et moi-même d’intervenir (vendredi dernier) autour d’une problématique que nous connaissons bien chez i-breed : Les Rich Internet Applications. Cette petite conférence, divisée en deux, était pour nous une façon de faire le point sur ce sujet. Sujet sur lequel nous sommes régulièrement intérrogés et sur lequel il y a beaucoup à dire... Agréable moment de partage que cette Conférence du Studio ! J’en profite pour remercier BNP - Paribas, Judith (notre « cool » hôtesse) et bien sûr Aude qui encore une fois a été particulièrement brillante. On peut télécharger Ici notre super prez' à 4 mains.

Des ressources super utiles !

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Le blog szineblog propose au téléchargement gratuit, un certain nombre de templates au format Photoshop. On y trouvera notamment des images (en haute def.) de planches de skates, de boîtiers de DVD, de navigateur Web ou un modèle de tee-shirt que ne demandent qu’à recevoir nos créations originales... Super utiles pour des présentations ultra-réalistes. À bookmarker !

Parlons (encore et toujours) typographie…

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Un blog répond (enfin) à l’une des questions fondamentales que se pose le typographe depuis l’avénement du caractère mobile !

Comment reconnaître une typographie de bonne « facture » ? Lorsque l’on manipule quotidiennement de la typographie, c’est la première question que l’on se pause. Comment aiguiser son « œil » typographique et reconnaître ce qui est « bien » de ce qui ne l’est pas. Cette question hante depuis des siècles tous les typographes et lautres graphistes de tous poils. Lorsque je fais mon initiation à la typographie avec mes apprentis designers, c’est la deuxième question qui vient ( après comment choisir une typographie). Le blog de Brian Hoff, deisgncubicle répond à cette question existentielle dans un post : « What Makes a Quality Font ». Ce texte court et synthétique (en anglais) explique parfaitement ce qui fait qu’une typographie peut et doit être une bonne typographie. À défaut, on essaiera de retrouver les réflexions du grand Bodoni sur le sujet. Merci à designcubicle qui en plus donne une série de liens ultra-intéressants sur le sujet (quand on souhaite creuser le sujet) !

Art Crimes, les mauvais graffs devraient être interdits !

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Je ne veux voir que  du beau. L’art est trop précieux pour s’accommoder du médiocre.

Je ne suis pas un grand spécialiste du graff. Mais, pour une véritable merveille, combien d’approximations et d’ébauches plus ou moins abouties ?  Depuis quelques années, nos murs se recouvrent de jets de bombe (de peinture) plus ou moins intéressants. Le graff est un art à part entière souvent victime d’un registre un peu étroit (et qui pêche parfois par son manque de créativité). Écrire son sobriquet ne suffit pas à s ‘ approprier un espace. Marquer son territoire n'est pas synonyme de concevoir une œuvre. Et lorsque je voyage dans un wagon « défoncé »  par un crew peu inspiré, je me demande si ces pseudos artistes prennent parfois le métro. En fait, je ne crois pas ! Sinon, ils éviteraient de nous infliger de telles horreurs ! Horreurs avec lesquelles nous devons apprendre à vivre ! Alors, définitivement, à mort les amateurs ! J’aime les beaux grafffs, je déteste les vandales… Pour parfaire ma (pauvre) culture du graff, j’ai trouvé un site ultra-complet qui fait un tour du monde «salvateur » de cet art urbain ! Art Crimes possède l’interface la plus moche du monde mais son contenu est exceptionnel. Art Crimes recense les artistes (autour du monde), les événements, les produits, les magasins, les sites, les revues… Etc. Une très belle initiative à bookmarker et à consulter !

BUBBLE mag, un gratuit dans l’univers de l’Enfant

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C’est pas parc' que t’es gratuit que tu dois être vénal et moche comme un pou !

BUBBLE mag est un bimestriel gratuit qui se définit comme le city magazine des parents curieux. D’après le site Web qui accompagne le journal, BUBBLE mag est pour les parents d’enfants de 0 à 10 ans. L’idée est intéressante, surtout si vous avez des enfants… Avec plusieurs éditions disponibles (Ile-de-France, Lyon, Rennes-Nantes… Etc.), on se dit : « Super... Je vais, en plus, avoir de l’information locale quant à nos chères têtes blondes ! ». Le problème est qu’à la lecture, on se rend vite compte que  BUBBLE mag est un catalogue de promotions et autres informations « poussées » ou sponsorisées par des annonceurs en quête de nouveaux médias. On le sait le marché de l'enfant est un marché porteur. BUBBLE mag est une bonne idée (qui surfe sur la vague des gratuits) mais qui se résume à ce que les journalistes ont reçu comme dossier de presse. La maquette réalisée par Azerty est un peu « gnangnan » juste histoire de bien signifier qu’il s’agit d'un univers d’enfants (on a droit à des couleurs pastel et des typos toutes fines pour ne pas heurter nos regards de parents) ! Hey, je suis un jeune papa mais j’aime les couleurs vives et les maquettes créatives. Bon, je suis (encore) un peu de mauvaise foi. Et pour ne pas être bomplétement négatif, je saluerai une page bricolage d’anthologie : Comment faire un bateau avec une coquille de noix ! Et pour tout dire, les pages modes sont également sympatoches. Dommage… On peut se faire sa propre idée en téléchargeant ici le pdf du mag ou en faisant un tour du site compagnon.

Lux Interior est mort !

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When the sun goes down and the moon comes up I turn into a teenage goo goo muck, I cruise through the city and I roam street looking for something that is nice to eat you better duck when I show up...

Il m’aura fallu attendre sa mort pour connaître - enfin -  son (vrai) nom. Erick Lee Purkhiser est mort le 4 février dernier dans un hôpital californien à un âge indéterminé (60, 61 ou 62 ans ? Nul ne sait). Lux Interior était le chanteur et l’âme (avec sa compagne la guitariste Poison Ivy) des Cramps. Les Cramps sont les créateurs d’un style musical vite réduit à  sous-genre : le psychobilly. Soit et d’après les spécialistes un savant mélange entre rockabilly, garage et punk. Les Cramps, formés en 1972, ont soulevé, les premiers, le couvercle de la grande poubelle de la sous-culture américaine et ont permis à un certain nombre de héros oubliés d’être enfin reconnus. Soit à travers d’obscures reprises d’improbables chanteurs et groupes (Hazil Adkins, les Sonics), soit à travers toute une imagerie (des films de série b aux pin-ups du style Bettie Page). On dit qu’ils ont signé leur premier contrat d’enregistrement sur la tombe de Bela Lugosi (pour situer l'ambiance générale). Leur premier vynil - le mini album : « Gravest Hits » fut pour toute une génération, une vraie révélation à travers toute une série de reprises inspirées : Ricky Nelson, Trashmen, Jack Scott… Au-delà, c’est toute une esthétique qu’ils ont su remettre au goût du jour… Il est ici question (entre autres) de loup-garou, de goo goo muck, d’envahisseurs venus d’une planète lointaine, de sexe bizarre ou de bondage… Chacune de leurs prestations « live »  ressemblait à quelque chose comme la mise en bouteille d’un ouragan. Une expérience sonique que seul Iggy Pop a su dépasser. Pour ma part, la dernière fois, j’ai évité de justesse de me prendre un des escarpins de Lux dans la tronche !  Chacune de leur visuel d'album leur permettait de recréer ces univers de série B. Même si leurs derniers enregistrements n’étaient pas forcément à la hauteur des premiers albums, cette disparition est une vraie tragédie pour les amateurs de vrai rock and roll. Si vous ne connaissez pas, achetez sans discuter leur dvd : Live at Napa State Mental Hospital (un live en hôpital pyschiatrique, une expérience unique)…  R.I.P. Lux. En bonus, un petit extrait dudit dvd suivi d’une reprise bien sentie du Muleskinner Blues des Fendermen !

La carte de visite, une carte à jouer (pour les graphistes)

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Lorsque l’on parle d’identité visuelle, on parle d’abord de logotype… Mais très vite, viens un deuxième problème de taille : comment faire vivre sa superbe création ? Comment la décliner sur l’ensemble des supports que l’entreprise doit produire ? Viens donc la difficile et douloureuse étape de la carte de visite et du papier à lettres. Las, le designer a déjà (souvent) tout donné dans le logo et il aura parfois tendance à expédier vite fait bien fait cette « galère ». Car bien décliner est un art à part entière qui demande expérience et savoir-faire… Demandez donc à mes apprentis graphistes (mes élèves chéris) ce qu’ils pensent de l’art délicat de la déclinaison. Et pourtant, en design graphique chaque détail compte… Une belle carte de visite fera beaucoup plus qu’un beau logo quand il s’agira de marquer les esprits. La jeune génération des graphistes l'a bien compris puisque l’on voit de plus en plus de cartes de visite créatives tant au niveau du design qu’au niveau des matériaux utilisés pour la reproduire. Comme si une sorte de défi créatif était lancé face à la « petitesse » de ce support imprimé. Un certain nombre de blogs spécialisés témoignent de ce nouvel engouement. Ils nous serviront donc de ressources visuelles dans cette pratique parfois difficile (en 25 ans de métier, j’en suis à peu près à ma 985e création !). Fubiz a publié deux posts richement illustrés sur le sujet. On pourra les consulter ici et ici. Idem des blogs FREELANCE SWITCH, Dzineblog et creativebits. Plus intéressant encore, voici CARDOBSERVER véritable site dédié au sujet et qui fonctionne (un peu) comme une communauté car on peut s’inscrire et proposer ses plus belles créations.  Enfin et pour conclure on finira ses recherches dans la rubrique « business card » du site faveup dont on a déjà parlé. Et si on est très paresseux mais qu’on veut laisser un souvenir ému de sa propre carte de visite, on ira passer commande sur le site américain : premiumcards…

Jessica Olivaud (reloaded)

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Aujourd'hui, petit coup de piston pour cette illustratrice ultra-douée...

En tant que formateur en infographie, j’ai parfois la chance de pouvoir aider de plus jeunes designers sur la difficile voie du business. De temps en temps, j’assiste, en spectateur ébloui, à ce moment unique où le designer prend conscience de sa vocation et de la richesse des expériences qui l’attend. C’est le cas de Jessica que j’ai vu, du jour au lendemain, se mettre à dessiner et se « révéler » quant à son talent. Attention, je n’y suis pour rien, tout était là, en elle, prêt à sortir et à montrer le bout de son écran et de sa tablette graphique. Autant vous dire que je suis particulièrement heureux de la voir aujourd’hui réussir à travers deux lignes de produit qu’elle a designé pour le Catalogue 2009 du papetier Clairefontaine. Que ses « Irréelles »  et  sa « Mademoiselle No » rencontrent un succès massif ! En tout cas, le fait d’avoir un petit peu partagé de mon expérience avec elle me rend particulièrement fier et me rappelle (encore une fois) que la transmission est  l'une des vraies valeurs fondatrices de notre beau métier. Encore une fois, un grand bravo à Jessica Olivaud et j’invite tous les fidèles lecteurs de notre blog préféré à acheter ces produits (qui sont disponibles ici). 

Les dernières tribulations de Smith & Foulkes !

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Team créatif de choc, le duo Smith & Foulkes s’est fait connaître grâce à un spot allégorique pour Honda. Véritable ravissement visuel, le dynamique duo a su faire la synthèse entre le design graphique et la publicité récoltant un certain nombre de prix pour cette magnifique réalisation. Depuis, ils frappent régulièrement piochant dans tous les registres visuels sans pour autant se spécialiser dans un traitement précis ! Car le style Smith & Foulkes est basé sur l'absence de style précis et donc sur la possibilité d'en changer selon le projet. Seul trait commun, une petite fixette sur les lapins… Anyway, les deux Anglais viennent de finir un court d’animation : This Way Up (très dans le style de Tim Burton) qui a été officiellement présenté au Festival de Sundance puis sélectionné pour les Oscars. Autant vous dire que les deux risquent de changer de statut pour peu qu’ils décrochent la statuette dorée qui va avec ! Une bonne copine a travaillé sur ce film en tant que productrice (via l'agence Nexus), nous livrant au fur et à mesure de bonnes anecdotes que j’éviterai de reproduire en ces colonnes. Quoi qu’il en soit le post d’aujourd’hui est donc dédié à Christine P. en lui souhaitant que le succès de ses deux poulains lui ouvre de nouveaux horizons (et qui sait, les portes d’Hollywood)… Donc à la suite, les vidéos qui vont bien. D’abord, le spot Honda, puis le spécial lapins de Motorola et enfin le « trailer » de This Way Up en compét’ officielle aux Oscars ! Big up pour Christine !

Le Monde change de maquette

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Tout le monde le sait, le Monde va mal !

Le quotidien Le Monde a (encore) changé de maquette le 26 janvier dernier. L’idée est d'arrêter la baisse des ventes en proposant une nouvelle formule plus riche et plus dans l’air du temps. Bien sûr, la presse écrite, en général, va mal et comme le dit le bon sens près de chez nous : « les gens ne lisent plus ». Parallèlement, Le Monde recherche un financement de 25 millions d’euros pour se remettre à flot !  Pour en revenir à cette nouvelle maquette, on notera la volonté d’ajouter plus de photos, plus d’infographies, des renvois sur le site Web et une formule étoffée le week-end. D’une façon générale, chaque fois qu’un journal va  économiquement mal, il change sa maquette, histoire de réduire le rédactionnel (et ainsi pouvoir « virer » au passage quelques journalistes). Changer de maquette permet également de justifier une augmentation de son prix de vente et de rappeler aux fidèles lecteurs que le support est bien vivant (et qu'il bouge encore). Pour ma part, je n’ai pas trop vu les transformations annoncées et même de plus pointus que moi au niveau typographie (soit le super blog Le Typographe) ont eu du mal à identifier le salvateur changement typographique entrepris par ce mammouth de la presse française. L’heureuse élue serait du Luc(as) de Groot ! Mais rien n’est moins sûr. Toujours d’après ce même blog, Libération, lui aussi, devrait (encore) changer de formule en avril - mai prochain du fait (lui aussi) de sa mauvaise santé financière. Idem pour Le Parisien, dont un changement de maquette est prévu cette année. Pour mémoire, les ventes de la presse quotidienne ont globalement baissé de 1,82 % en 2008 (- 5,15 % pour Le Monde et - 6,8 % pour Libération). Dommage, ce secteur « historique » pour le designer a toujours été un réservoir d ‘idées et de concepts... Too bad !

Wolda, the worlwide logo design annual

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Voilà un site qui nous donnera les dernières tendances logotistiques !

Suite à un certain succès, Eulda, (EUropean Logo Design Annual) a, depuis peu, été  remplacé par Wolda. (WOrld Logo Design Annual). Ce prix international récompense, chaque année, les meilleurs créations en matière d’identité visuelle. Le jury en charge est  constitué de 10 «top» designers, 10  «marketeurs» de talents et de 10 quidams sélectionnés dans le public en liesse (pour être tout à fait juste, pré-sélectionnés par Icograda, Aquent et Consumers International). Ce jury reflète le processus de décision propre à cette spécialité : un designer décide de ce qu’il présentera à son client, le client décide de ce qu’il présentera au public, le public décidera si la marque aura du succès ou non. L’ensemble des sélections à ce prix est repris dans un ouvrage annuel qui synthétise cette recherche «d’excellence» dans le design d’images de marque. Une vraie approche de benchmarking quant à la création de logotypes puisque ce prix est mondial et que la sélection est féroce. D’ailleurs, la plupart des grands médias spécialisés dans le design sont sponsors du Wolda : Novum, Fwa, Etapes, IdN… Le site compagnon est une ressource de qualité (et gratuite) pour suivre les tendances de l’année précédente : les sélections (par zone géographique) et gagnants y sont présentés. D’autres informations complémentaires (adresses des agences participantes par exemple) ainsi que les liens sont également précieux et l'on ne manquera pas d’explorer cette ressource utile pour  tous ceux qui doivent un jour concevoir un logo !  À bookmarker…

Blutch, grand prix à Angoulême !

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J’aime Blutch depuis longtemps, aujourd’hui tout le monde en parle !

Parce que ses petits camarades lui trouvaient une certaine ressemblance avec le Blutch des Tuniques Bleues, Christian Hincker est devenu Blutch. Le 1er Février dernier, l’académie des grands prix du fameux Festival d’Angoulême l’a médaillé soulignant une carrière exceptionnelle et un talent hors du commun. Depuis le temps que je répète à qui veut l’entendre que mon gars Blutch est un génie (si, si)… D’ailleurs, plusieurs fois j’ai essayé de le vendre comme illustrateur de publicité à différents clients et ce sur différentes campagnes… Sans succès, lesdits clients trouvaient son approche un peu sombre ! S’ils s’en souviennent, ils doivent aujourd’hui s'en mordre les c… Donc, l’auteur (entre autres) de Mademoiselle Sunymoon ou du Waldo’s Bar accède enfin à une reconnaissance légitime (que j’espère grand public) ! J’exulte et je saute de joie ! Pour tous ceux qui ne le connaissent pas, on peut se procurer ici bon nombre de ses chefs d’œuvres et notamment les aventures de son double négatif, le facétieux Blotch ! Du très bon, à consommer sans modération !

BUY THIS TSHIRT.ORG, pour débusquer la pièce rare !

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Si t'es designer, tu dois faire des blagues et avoir le look qui déchire !

Avoir le look pour un designer est une de ses préoccupations de « base ». Très attentif à son image, il choisit sa toilette avec attention. Pas trop cool, pas trop débraillé et surtout… Avec le bon tee-shirt qui devra transmettre (humour aidant) toute l’attitude branchée (mais pas trop) du designer parisien. De fait, celui-ci est à la recherche du tee-shirt qui « tue », la série limitée signée par So_Me (et vendue trois milliards de dollars chez Colette), la reproduction de celui porté en 76 par Joey Ramone ou bien (et c'est un minimum) le motif publicitaire décalé qui fait rire. Car le designer aime faire des blagues ! Dans sa difficile quête, toutes les aides sont la bienvenue pour pister la pièce rare. Merci donc au blog BUY THIS TSHIRT.ORG qui jour après jour nous montre ce qui se fait de plus cool dans le genre. Il suffira de cliquer sur l’objet de ses rêves pour être redirigé sur le site qui va bien et pouvoir acheter (en XSmall, bien sûr) ce tee-shirt dont tout le monde parlera dans le prochain dîner en ville. Précieux pour avoir le look, coco !
En bonus, la vidéo qui va bien (un hommage à feu Joey Ramone)...

Le Journal de la Typographie Urbaine

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Quand la typographie ressemble à de l'art brut !

Cette semaine est véritablement placée sous le signe de notre passion (et cœur de métier) puisque aujourd’hui, il est question d’un blog spécialisé dans la typographie « urbaine ». Précisons que la typographie urbaine est à la typographie ce que « l’art brut » est à l’art en général. Dans The Journal Of Urban Typography, on découvre des compositions « sauvages », prises dans la rue, sur le vif. Celles-ci se singularisent par des choix et des mélanges qui sont plutôt l’affaire du hasard et des moyens disponibles au moment du collage des lettres. Il n’est pas question de designers mais plutôt de ce que certains ont su « détourner » et réutiliser dans leur art. On pense bien sûr à l’approche organique et plastique d’un David Carson. Sans la théorie et le savoir-faire. C’est donc très beau par ce que maladroit et jamais calculé. Ces mélanges et ces compositions bizarroïdes et inattendues illuminent nos regards ! Ce blog visuel est tenu par un designer américain : Bryan Collins dont le travail (très intéressant) s’inscrit parfaitement dans les tendances graphiques du moment. On doit, en tout cas, le remercier pour cette œuvre de salut graphique qu’il partage avec nous. Une bonne source d’inspiration pour ceux qui aiment travailler la typographie différemment !

Fontstruct, pour créer ses propres typos !

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Vous en rêviez, Fonstruct l'a fait !

Nous avons déjà parlé de Fontshop, le super fondeur, la référence typographique de l’ère numérique. Nous n’avons pas encore parlé de Fontstruct, véritable application Web 2.0 créée justement par Fontshop. Cet outil en ligne, accessible via le site du fondeur, permet de créer ses propres polices de caractères ! Le concept est simple, on dessine lettre par lettre la typo de ses rêves (grâce à une série d'outils simplissimes). On peut l’enregistrer et la stocker puis y revenir quand on le souhaite ! Une fois son œuvre achevée et finalisée, on peut l'enregistrer et la télécharger sous forme de fichier en .ttf. Il suffit enfin de l'installer dans son système… Et hop le tour est joué ! Bon ça paraît simple, mais devenir typographe n'est pas donné à tout le monde. Anyway, Il faut bien commencer quelque part et Fontstruct est un bon début. Alors, merci Fontshop, plus besoin d’installer en local de coûteux outils du style Fontographer and co ! Belle initiative typographique ! Même si Fontstruct est gratuit, il faudra quand même s’identifier ! Au passage, on ira voir dans la galerie des exemples de réalisation faites avec cet outil ! Certaines polices sont bluffantes et l’on ne manquera pas de les télécharger ! Au-delà de la « Rich Internet Application » c’est toute une communauté de graphistes qui est réuni autour de cet outil vraiment puissant !

Un nouveau site spécialisé dans les polices de designer !

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Voici un nouveau site Web qui devrait faire plaisir aux connaisseurs et autres designers de tous poils.

 Dans la jungle de l’internet, il est facile de trouver des polices de caractères moches et surtout... Gratuites. Souvent mal finies, mal travaillées, voir mal designées, elles ne pourront satisfaire que les amateurs (que nous ne sommes pas). Dans cet océan de médiocrité, parfois un designer ou un fondeur  a la bonne idée de vouloir partager son art et sa passion… Et ce gratuitement. Dans les liens « typos » de votre blog préféré (voir sur le côté, en grisé) nous avons essayé de collationner les meilleurs « plans » en la matière. En voici un nouveau qui devrait faire bonne figure dans cette liste. Un sérieux (futur) challengeur de l'incontournable dafont vient de pointer le bout de son nez : fontsquirrel. Sa base line est claire : 100% FREE fonts for graphic designers. On y retrouve d’ailleurs de vieilles connaissances (comme par exemple Exljbris). Tout n’est pas fantastique, mais la sélection est plutôt bonne et l’esprit est là. On ne manquera pas de bookmarquer et d’y revenir régulièrement ! Une petite ressource sympa comme on les aime par chez nous !