samedi 17 mai 2008

OFFICE, du design et du style

>>

Comment faire la jonction entre humour, design et rock and roll ?

Experiencedoffice_3 Je ne sais pas grand chose d’OFFICE, si ce n’est que derrière ce nom générique se cache Pierre Hourquet, un designer parisien diplômé des Beaux-Arts. Son travail qui mélange dessin, graphisme et photo a été publié dans un grand nombre de magazines ultra-branchés : Grafik, Sleaze Nation, Anthem… Etc. ou exposé notamment à La Lazy Dog Gallery (dont on a déjà parlé ici). Son esthétique est à la fois drôle, simple, décalée et profondément rock and roll. D'ailleurs, OFFICE n’hésite pas à citer les Ramones (dans le texte) ou le mouvement Teddy Boys.

En bonus, Crazy Cavan & The Rythm Rockers, le groupe « phare » du mouvement revival des Teddy Boys anglais !

>>

vendredi 16 mai 2008

Finale française de l’Imagine Cup 2008

>>
Hier soir avait lieu la finale des sélections françaises de l’Imagine Cup au Musée de l’Homme à Paris, catégorie «  software design », en présence d'Eric Boustouller, PDG de Microsoft et d’un jury plutôt prestigieux. Cette année, c’est l'équipe de SUPINFO Montpellier qui a brillamment remporté le 1er prix et qui participera à la finale. Ce concours organisé par Microsoft au niveau mondial propose chaque année un thème (cette année : « Imagine un monde où les nouvelles technologies contribuent à l'amélioration de l'environnement » ) et plusieurs catégories : design de software, design d’interfaces d’application, photographie, courts-métrages… etc. Chaque pays sélectionne une équipe qu’elle envoie ensuite affronter les équipes des autres pays lors d’une finale durant 24 heures… Un bon moyen pour Microsoft de « pousser » l’innovation numérique et de dénicher de jeunes talents. Dans la mesure de nos moyens, nous essayons d’aider les équipes de designer (issu du Strat Collège) concourrant dans la catégorie design d’interfaces sur les outils Microsoft. D’ailleurs, pendant que j’y pense le livre sur Blend et Silverlight écrit par Aude devrait sortir le mois prochain. Cette année, la pression monte puisque la finale a lieu à Paris, en Juillet. Du coup, un certain nombre de ministères sont dans le coup, comme la Ville de Paris. Notons également que pour cette sixième édition, près de 200 000 participants issus de plus de 100 pays et parmi lesquels on compte environ 13 000 français se sont inscrits…
>>

Ambiance...

   

jeudi 15 mai 2008

étapes: , le journal de référence

>>

étapes: est le magazine de référence pour les graphistes et les designers… Alors pourquoi ce malaise ?

Experiencedtapes Comment animer un blog, en français, sur le design sans parler de « l’organe » officiel de la tribu, le magazine qui ouvre et montre la voie ? Je veux bien sûr parler d’étapes: édité par la société Pyramid. Pyramid, en plus du rédactionnel, ajoute la pédagogie en proposant un catalogue de formations ultra-pointues autour de nos métiers et des spécialités du design. étapes: est sans doute le meilleur argument publicitaire pour vendre ces prestations quitte à naviguer dans les eaux troubles du conflit d’intérêt (mais c’est bien sûr un point de vue personnel). Enfin, Pyramid publie également des livres (dont le très bon Guide du graphiste indépendant). Alors, pourquoi hésitons-nous à parler de cette référence, en ces prestigieuses colonnes ? C’est la question que je me pose depuis le lancement de Are You Experienced ? (devenu une référence lui aussi – du moins pour ma mère et ma sœur). Je crois, aujourd’hui, avoir de quoi répondre à cette interrogation quasi métaphysique ! D’abord, étapes: n’est pas disponible en kiosque… Mis à part quelques points de vente ultra-spécialisés (musées, librairie d’arts graphiques, etc.) on ne peut se procurer étapes: que par abonnement. Ensuite, son prix est franchement prohibitif (autour des 18 Euros) pour le graphiste de base ou l’apprenti graphiste (même si il existe des réductions pour les étudiants). Enfin, étant la seule « revue » papier digne de ce nom (on ne parle même pas du faiblard Computer Arts), j’ai toujours l’impression qu’étapes: impose une approche du design graphique élitiste (même si toujours qualitative), une branchitude très « je sors de Penninghen », une distance avec ce qui fait le fun de notre profession. Pour ma part, j’aime un design graphique multiple et varié qui se donne le droit de puiser dans le Passé, la Culture Populaire ou dans le grand n'importe quoi sans pour autant être froid, distant et prétentieux. J’ai toujours l’impression qu’étapes: ne parle que de graphistes, tellement tendances, qui aiment se regarder faire du graphisme. Mais peut-être n’est ce qu’une (mauvaise) impression ?  Quoiqu'il en soit, étapes: est un très beau journal, visuellement et graphiquement... Mais son contenu est parfois un peu trop « intello » rendant la lecture fastidieuse et un peu... Chiante (pour être tout à fait honnête). Une chose est sûre, étapes: est incontournable, parce que seul, ici-bas, chez nous les graphistes français. Ensuite, les meilleures offres d’emploi y sont publiées (alors, rien que pour ça). Si on hésite, on peut se rabattre sur son site Web compagnon (gratuit et youpi !) qui reprend les mêmes offres et une partie du rédactionnel auxquels sont ajoutés d’autres rubriques dont le très utile creabook pour exposer son travail ! S’abonner or not s’abonner, c’est la question !

mercredi 14 mai 2008

Quand le design s’écoute !

>>

Une émission anglaise sur le design graphique est disponible sur le Net. Pour une fois, écoutons avant de regarder !

Experiencedneville_2 GraphicDesignontheRadio propose des interviews audio de grands designers contemporains anglais. 8 interviews sont proposées gratuitement à l’écoute (dont les célébrissimes Neville Brody, Vaughan Oliver, Malcom Garrett, etc.). En plus d’expliquer leur passion et leur vision, ces designers partagent également leurs goûts musicaux ! Ainsi, on découvre que Neville Brody aime Alice Coltrane ou que Oliver raffole de Roxy Music, Talking Heads, Suicide. Ces interviews sont extraites d’un show radio datant de 2007 et animé par Adrian Shaughnessy sur Resonance FM. Bien sûr, ces interviews sont en anglais, mais elles sont bourrées d’infos intéressantes pour celui qui sait tendre l’oreille ! En bonus, une petite vidéo du plus lugubre des groupes de rockabilly synthétique : Suicide.

>>

mardi 13 mai 2008

Comment changer l'aspect de son ordinateur portable ?

>>

En réunion, c’est bien simple, d’un côté il y a le gang des graphistes avec leurs Mac. De l’autre... Les autres avec leurs tristes PC. Et si nous poussions un peu plus loin la provocation ?

Experiencedlaptop Pour tous ceux qui en ont assez du look de leur portable ( de leur iPod, de leur console de jeux, etc.). Pour tous ceux qui veulent se singulariser lors du prochain brief créatif, une seule solution : la customisation ! En effet, qui a dit que votre iBook devait rester à jamais « immaculé » et que le high-tech devait être triste ? Le site  LaptopCustom propose un système de « skins » autocollants pour changer l'aspect de votre ordinateur (Mac et PC), le tout classé par thèmes (rétro, nature, abstrait, histoire, hip-hop… Etc). Pour les plus créatifs, il est également possible d’up-loader et d’utiliser ses propres images et créations. Non à la grisaille et à l’acier, le geek de base peut également aimer la fantaisie et la couleur ! À auto-coller !

lundi 12 mai 2008

Bertrand Lavier et Keith Haring

>>

Pour parfaire sa culture artistique, voici deux expositions très différentes, à ne pas manquer !

Experiencedlavier Il ne reste que quelques jours pour aller voir l’exposition de Bertrand Lavier à la Galerie Yvon Lambert (jusqu’au 17 Mai pour être précis). Bertrand Lavier est né en 1949 à Châtillon-sur-Seine et est paysagiste de formation. D’après Wikipedia : « Depuis le début des années 1970, Bertrand Lavier interroge les rapports de l'art et du quotidien ainsi que la nature de l'œuvre d'art en plaçant dans un environnement socialement identifié comme lieu d'exposition d'œuvres d'art, des objets empruntés à la vie courante, modifiés ou hybridés de façon à ce que leur statut même s'en trouve mis en question. Pendant les années soixante-dix, il réalise des travaux photographiques puis repeint des objets dans le cadre d'une réflexion sur la peinture : Il recouvre un piano, une fenêtre, un réfrigérateur ou encore un miroir d'une épaisse couche de peinture tout en reprenant les couleurs d'origine des objets peints (…). L'artiste évolue ensuite vers des superpositions (réfrigérateur posé sur un coffre-fort, enclume posée sur un meuble à tiroirs) et combinaisons d'objets dont la valeur d'ensemble dépasse la somme des valeurs de chaque composant pris isolément (…). Il s'intéresse aux réalités ambivalentes comme lorsque, dans ses Walt Disney Productions, il met en évidence les tableaux modernes, qui passent habituellement inaperçus dans les décors où évolue le personnage de Mickey (…). Considérant que le ready-made est devenue une catégorie à part entière de l'art au même titre que la peinture ou la sculpture, Bertrand Lavier peut décider d'exposer une automobile accidentée (Giulietta, 1993), une montgolfière dégonflée (Dolly, 1993) ou un fragment de pylone électrique, prenant le contre-pied du principe d'indifférence qui faisait à l'origine la condition même de la possibilité du ready made. »  On l’aura compris, Bertrand Lavier est à la fois un « conceptuel », un « dada »  et un digne héritier du pop art. Une autre grande qualité de l’artiste est son sens de l’humour mélangé à une certaine forme d’impertinence.  Son travail est toujours attrayant (visuellement et intellectuellement) surtout pour les pubeurs et autres D.A. que nous sommes. Pendant que j’y suis, j’aimerais également signaler que du 22 février au 29 juin 2008, le Musée d'art contemporain de Lyon présente l'une des plus importantes expositions jamais organisées en France en hommage à Keith Haring, artiste emblématique de la scène new-yorkaise des années 80 (né en 1958 et mort du sida en 1990). Il aurait eu 50 ans en 2008. D’après Wikipedia : « Inspiré par le graffiti, tenant du Bad Painting, et soucieux de toucher un large public, Haring commence à dessiner à la craie blanche sur des panneaux publicitaires noirs du métro de New York. Il grave également des dalles de grès des trottoirs dans l'East Village (elles sont toujours présentes de nos jours). Un photographe, Tseng Kwong Chi, le photographie en permanence, même quand la police l'arrête. Il exécute plusieurs milliers de ces dessins, aux lignes énergiques et rythmées. La griffe Haring, c'est la répétition infinie de formes synthétiques soulignées de noir avec des couleurs vives, éclairantes sur différents supports. C'est un récit permanent où l'on retrouve bébés à quatre pattes, dauphins, postes de télévision, chiens qui jappent, serpents, anges, danseurs, silhouettes androgynes, soucoupes volantes, pyramides ou réveils en marche, mais aussi sexualité et pulsion de mort. Sa première exposition personnelle a lieu en 1982 à la galerie Tony Shafrazi de New York et rencontre un immense succès public. Sa notoriété internationale ne cesse dès lors de s'accroître. Il participe à de nombreuses expositions internationales et Experiencedharing exécute de nombreuses commandes prestigieuses. Dans son désir de rencontrer un large public et de rendre son art accessible au plus grand nombre, il ouvre en 1986, dans le quartier de SoHo, son Pop Shop, boutique où se vendent des objets, vêtements, posters, etc. illustrés par lui, comme autant d'œuvres « au détail ». Cette démarche très controversée dans les milieux artistiques est néanmoins fortement appuyée par ses amis et son mentor Andy Warhol. Son travail l'amène à collaborer avec des artistes tels que Madonna, Grace Jones, Timothy Leary ou encore William S. Burroughs. »  Cette exposition exceptionnelle a été confiée au commissaire italien Gianni Mercurio et est réalisée en étroite collaboration avec la Fondation Keith Haring de New York. Elle présente un ensemble sans précédent d'oeuvres issues des plus importantes collections américaines et européennes, publiques et privées. Si on ne peut pas se déplacer à Lyon, on pourra se rabattre sur la visite virtuelle de l’exposition !

(Galerie Yvon Lambert, 108 rue Vieille du Temple, 75003 Paris - Entrée libre - Du mardi au vendredi de 10h à 13h et de 14h à 19h30, le samedi de 10h à 19h - Renseignements : 01.42.71.09.33)

samedi 10 mai 2008

Koji Tomato alias « Cozy Tomato »

>>

Un illustrateur japonais mixe et remixe des influences sixties et nous propose une esthétique simple et joyeuse.

Experiencedtomoto_2 Koji Tomoto alias Cozy Tomato est un illustrateur japonais qui renoue avec un style et une approche très sixties. Son style, simple et joyeux et son travail ne sont pas sans rappeler les grandes heures du packaging « grande consommation » américain des années 50 et 60. Cozy travaille pour la publicité, la presse, l’édition et ses choix chromatiques sont toujours très intéressants. Un je-ne-sais-quoi de japonais donne la touche finale à un style graphique immédiatement identifiable. Pour découvrir son œuvre, on peut se rendre sur son site officiel  et si on aime le genre, on ne manquera pas le travail de Toru Fukuda (qui s’inscrit dans la même démarche). Ils sont forts ces Japonais !  En bonus, une petite vidéo du plus grand groupe de rock japonais au monde (je pèse mes mots) qui lui aussi sait mixer certaines influences sixties à un punk rock énergique... Voici les magnifiques Guitar Wolf.

>>

vendredi 09 mai 2008

The Undertones (pour le plaisir)...

>>

En complément de mon post sur Bleu Petrol, je ne résiste pas à l'envie d'ajouter un petit bonus musical. Les Undertones, au top de leur courte carrière ! Get your kicks !

>>

Bleu Petrol, studio de création graphique

>>

Petite auto-célébration à l’occasion de la sortie du nouvel album d’Alain Bashung…

Experiencedbleupetrol Ces derniers jours sortait, Bleu Pétrole, le nouvel album d’Alain Bashung. Cette couleur n’est pas sans me rappeler ma première création d’entreprise. En effet, il y a une petite vingtaine d’années, après quelques expériences en grandes agences et en tant que free-lance, nous décidions (mon meilleur ami de l’époque et moi-même) de créer un studio de création graphique. Notre premier investissement fut d’acheter un Mac SE et une imprimante (pour plus de 30 000 francs) ainsi qu’un photocopieur noir et blanc Gestetner (qui prenait la moitié de notre bureau alors situé à Cachan en banlieue parisienne). Après s’être appelé Art Instruments, nous avons finalement opté pour Bleu Petrol. « Petrol » en anglais faisait référence à un groupe rock célèbre à l’époque : That Petrol Emotion (formés d’anciens membres des superbes Undertones). Le logo réalisé mélangeait le premier alphabet jamais créé et une typo spécialement designée pour l’occasion. À l'époque, nous avions participé à l’une des premières éditions d’un salon appelé « Créapub » (aujourd’hui regroupé avec Intergraphic). À cette occasion, nous avions fait réalisé (par Frédéric Dussoubs) un petit clip en super 8 dont l’idée était de montrer un certain nombre de choses bleues (objets du quotidien, Matisse, Blues Brothers… Etc.). Les couleurs sont un peu passées, mais l’esprit est toujours là !

>>


jeudi 08 mai 2008

PSbrushes et Free Vector Stocks

>>

Voici deux sites / ressources pour tous ceux qui créent de l’image et du design !

Expereinceddesing Si vous êtes toujours à la recherche de (bonnes) ressources pour le design, je vous invite à bookmarker le site : psbrushes.Vous y trouverez des collections thématiques de brushes Photoshop : motifs abstraits, animaux, espace, plantes, religion, structure… etc. Vous y trouverez forcément de quoi « relever » vos designs ! Pour ceux qui n’étaient pas là ces dix dernières années, rappelons que le logiciel d'Adobe permet de créer ou de charger des formes et de les appliquer aux outils de dessins. Si vous êtes plutôt « vectoriel » et que vous avez aimé Vecteezy, alors vous aimerez ce site russe : Free Vector Stocks qui met gratuitement à notre disposition des collections de motifs tous plus « branchés » les uns que les autres. Seule limite, les commentaires et les instructions en russe dans le texte.

mardi 06 mai 2008

cmonanniversaire, pour ne plus oublier les anniversaires de sa communauté !

>>

Happy birthhhhhdayyyyyyy, happy birthhhhhdayyyyyyy to you !

Experiencedcmon Le Web 2.0 et le phénomène communautaire permettent l’émergence de sites ciblés et thématiques offrant des services et des fonctionnalités (plus ou moins gratuites) en ligne. C’est le cas du site c’monanniversaire qui permet de gérer les anniversaires de sa communauté. cmonanniversaire.com offre de nombreuses possibilités :  récupération de l’ensemble des dates anniversaires, calendrier, envoi de mails le jour J, la possibilité de faire des cadeaux à partir d’une « wish-list », cartes virtuelles, etc… Et en plus, la partie visuelle a été créée par i-breed (ce qui ne gâche rien) !

lundi 05 mai 2008

Un flyer synonyme de la pauvreté

>>

Experiencedmisre Quand la typographie est le reflet de l’insupportable et créée un réel malaise visuel. Ces petits flyers que l’on nous soumet quotidiennement dans le Métro ou dans le RER portent des messages de détresse et de misère. Ils créent une esthétique graphique de la pauvreté : typo « cheap » et composition approximative. Petit à petit, ces petites créations graphiques rentrent dans notre inconscient graphique collectif et démontrent qu’une typo bien sentie mixée à une mise en page adaptée font plus qu’un long discours. À méditer !

samedi 03 mai 2008

telwe ten, un studio anglais haut en couleur

>>

Petit coup de piston pour ces créatifs… Simplement parce qu’ils ont du talent !

Nott_2 Je ne sais rien du studio twelve ten si ce n’est qu’il est basé à Nottingham en Angleterre. Je suis tombé, par hasard,  sur son portfolio en ligne et tout de suite, j’ai senti comme une communauté d’esprit graphique (à mon tout petit niveau, bien sûr). Les britishs sont forts sur la chose graphique et les twelve ten ne dérogent pas à ce cliché. J’aime beaucoup leur approche de la couleur et la façon dont ils ont « digéré » leurs influences. Bien sûr, comme tout studio « branchouille » leur spécificité se situe à la jonction de l’illustration (vectorielle), de la mise en page et d’un goût typographique parfait. Un petit tour sur leur site (provisoire) est un vrai moment de détente. À analyser !

vendredi 02 mai 2008

The How and Why Wonder Books, le charme rétro et scientifique

>>

Toute une époque à travers une collection de livres pour jeunes.

Experiencedhowandwhy D’un format 270 par 205 mm,The How and Why Wonder Books of est une collection de livres édités aux USA (et en Angleterre) pendant les sixties. À travers 48 pages, richement illustrées,The How and Why Wonder Books avaient pour objectif de vulgariser certains « grands » sujets scientifiques, historiques, culturels… Ces 76 titres ciblés jeunes ont été publiés et vendus par millions en grande surface (Woolworth ou Walgreens). À noter que certains volumes sont sortis avec des « hard-covers » signe d’un certain niveau de qualité (voir de luxe). Un nostalgique a reproduit sur son blog la plupart des couvertures. Ces illustrations super « léchées » ont un je-ne-sais-quoi de rétro absolument irrésistible ! À consulter pour s’inspirer, en écoutant ces surfers scientifiques de Man or Astroman !

>>

jeudi 01 mai 2008

Le design graphique façon Web 2.0

>>

Un blog nous livre tous les trucs graphiques pour faire du (bon) design façon Web 2 point !

Depuis des mois, sur ce blog (et un peu partout) on vous parle de Web 2.0. Si derrière cette appellation se cache souvent une nouvelle pratique marketing (plutôt qu’une véritable avancé côté utilisateur), il n’empêche… Le Web 2.0 est là, bien vivant, riche en expériences, avec ses codes graphiques furieusement à la page (Web). Le blog Espace-X a traduit un article provenant de « Web design from Scratch » qui vous guidera dans cette nouvelle approche graphique. Tout y est… Ce post est particulièrement riche et simple (comme du Web 2 .0). A apprendre par cœur !

mercredi 30 avril 2008

Citroën et le design graphique

>>

Un fan de Citröen partage, en ligne, sa collection de brochures originales ventant les qualités de ces véhicules de légende.

Experiencedcitroen Alors qu’une exposition sur la 2CV de Citroën a débuté à la Cité des Sciences depuis la 15 Avril (jusqu’au 30 Novembre prochain). Un fan hollandais de la marque aux chevrons a regroupé sur le site citrobe.org sa collection de brochures vantant les mérites de la voiture préférée des Français. Le tout classé par époque (50's, 60's, 70's et 80's). Notre homme a pris soin de scanner l’ensemble des pages et de les grouper par provenance géographique. On y trouve également les brochures de la Panhard, DS (le top du top !), Méhari, Dyane et Ami 6. Citroën savait choisir, à l’époque, la crème du design graphique car pour être tout à fait honnête, la plupart de ces brochures n’ont (presque) pas pris une ride. C'est la vraie classe internationale et une source d’inspiration visuelle de très grande qualité. En route !

PS : La Cité des sciences et de l'industrie se trouve au 30, avenue Corentin Cariou - 75019 Paris (Métro ligne 7, station Porte de la Villette).

lundi 28 avril 2008

LogoTemplater un site qui facilite la création de logo

>>

Un site met gratuitement à notre disposition des templates de logos. Est-ce la fin des haricots pour tous les concepteurs d’identité graphique ?

Experiencedtemplater LogoTemplater est un site Web qui met à la disposition de tous et gratuitement, à la façon de Vecteezy, des « templates » de logo. Une fois téléchargé, le motif vectoriel peut-être « customisé » : couleur, orientation.. Etc. Il suffit ensuite de rajouter la typo pour obtenir un joli rendu bien dans la veine actuelle (2.0 : fluidité, transparence… Etc. ). Bien sûr, pour l’instant, LogoTemplater ne propose pas plus d’une petite dizaine de templates…Mais il faut bien commencer et ce site créé par le designer tchécoslovaque : Vlastimil Svoboda est amené à grossir si les graphistes feignants s’y intéressent. Chez i-breed, croyez-moi, on ne mage pas de ce pain-là mais il est toujours intéressant de s’informer des possibilités que nous offre le Web. À bookmarker et à utiliser avec parcimonie !

samedi 26 avril 2008

Alison Carmichael et la calligraphie

>>

La calligraphie est une spécialité de la typographie, parfaitement maîtrisée par cette graphiste écossaise.

Experiencecarmichael Alison Carmichael, originaire de Glasgow en Ecosse, s’est spécialisée dans la calligraphie et dans le lettrage fait à la main. Alison (je pense que c’est une fille) travaille beaucoup pour la publicité et a su remettre au goût du jour ces techniques couramment utilisées jusque dans les années 70. Son travail est magnifique et son portfolio / site Web déborde de références prestigieuses. À explorer en complément d’un récent article dans étapes quant au retour de la calligraphie !

vendredi 25 avril 2008

Ilovedesign un nouveau site Web pour les utilisateurs d’XPress (et les autres)

>>

Quark souhaite fédérer ses utilisateurs en lançant un site Web orienté design.

Experiencedilove Quark, pour une fois proche de ses publics, viens de lancer un site pour les amoureux du design : i love design. Au programme : interview du « boss » David Carson, du « dandy » Peter Saville ou du « challenger » Chip Kidd. On peut créer sa galerie et présenter son travail au reste de la galaxie ébahie, voir comment les autres font mieux que vous, télécharger quelques goodies (dont le fameux fond d’écran de David Carson), consulter quelques bons testimoniaux (élogieux) quant à ce must en matière d’ergonomie minimale : XPress. Il semblerait que Quark essaie (enfin) de répondre à un déficit d’image de marque qui « plombe » ses ventes… Car la jeune génération du design a adopté le beaucoup plus « sexy » (et économique puisque inclus dans la Créative Suite « de base ») : Adobe InDesign. C’est cependant une louable initiative du poids lourd de l’infographie et une bonne occasion d’avoir des nouvelles fraîches de nos héros préférés. À bookmarker (si on aime Carson) !

mercredi 23 avril 2008

Rufus Vegas, une très belle création !

>>

Aujourd'hui, nous sommes un tout petit loin du design... Mais, mon fils Rufus Vegas est né Lundi 21 Avril à 22h35 ! Il est grand (52 cm) et pèse 4,2 kg. Il est très beau et fait déjà la fierté de ses parents ! Exceptionnellement et pour fêter l'évènement voici une petite vidéo...

>>

mardi 22 avril 2008

Bunny Yeager et Bettie Page

>>

Petit hommage à celle qui donna ses lettres de noblesse à un genre photographique (un peu passé de mode).

Bunny Yeager commença sa carrière comme modèle avant de devenir la photographe des pin-ups. C’est sans doute pour cette raison qu’elle sait et a su si bien faire prendre la pose à une multitude de stars du « centerfold » : Maria Stinger, Lisa winters et bien sûr la cultissime Bettie Page. Basée à Miami, Bunny publia de nombreuses photos dans Eye Magazine et surtout dans Playboy. En 1959, elle fût nommée, photographe de l’année. Bunny Yeager a  également publié plus de 20 livres dont le fameux « Photographing the female figure » et continue d’exercer don métier - même si son travail plus récent n’a pas le charme de ses premiers clichés. Pour creuser le sujet, on se procurera ce livre (Bunny's Honeys) publié par Taschen qui pour un prix modique permet d’appréhender son travail. En bonus, voici un petit hommage visuel à celle qui fut l’instrument du succès de Bettie Page (et que l’on reconnaîtra aux côtés de la brune pin-up, appareil photo à la main).

Experiencedpage

lundi 21 avril 2008

Jean-Michel Folon et Antenne 2

>>

Jean-Michel Folon est un illustrateur et sculpteur d’origine belge qui malheureusement est mort en 2005. Son style unique a fait le tour du monde et marqua les années 70 de sa poésie chaleureuse et aérienne. Folon travailla beaucoup pour la publicité : affiches, publicités, logos et même films d’animation comme ce petit spot qui annonçait la fin des émissions sur Antenne 2 et qui depuis est devenu un vrai classique du genre.

>>

samedi 19 avril 2008

De l'art brut dans le RER !

>>
Vu sur le quai du RER (et vrai moment de design style « art brut » ), ce personnage à gros nez : « Vous aussi, vous attendez...Oui mais vous finirez par partir tandis que moi, je resterais ici. »

Experiencedrer

vendredi 18 avril 2008

ReMix 2008

>>

Cet évément organisé par Microsoft fait le point sur le design numérique !

Hier avait lieu à l’espace Pierre Cardin, un événement Microsoft axé, en grande partie, sur le Design. Trois sessions étaient proposées en parallèle, avec à chaque fois une cible utilisateur différente (marketing, développement et design). Peu de grosses nouveautés côté produits, si ce n’est la confirmation du Silverlight 2.0 prévu pour Juillet. Comme toujours, on a beaucoup (trop) parlé code même si Microsoft a une réelle volonté d'élargir son discours. Geek un jour, geek toujours !  À noter puisqu'on aborde la culture geek que Bill Gates a officiellement annoncé, il y a quelques semaines, le successeur de Vista : Windows 7 (en version test pour l’année 2009). À noter aussi ( pendant que j’y suis ) la mise en ligne du rapport  Being Human par Microsoft Research (si vous êtes fan de technologies et de prospective).  Mais revenons à ce Remix 2008, sorte de best of du Mix Las Vegas dont nous avons parlé ici-même. Cette année une réelle « avancée »  a été systématisée quant au process de création puisque beaucoup de démos designées pour l'occasion furent d’abord validées, en amont, avec une ergonome (de charme) : Amélie Boucher et ses groupes utilisateurs. En tant que partenaire Microsoft (via idées de design), i-breed était bien sûr présent tant sur scène que pour la préparation de l’évènement. Notre super MC, Dick Lantim (grand merci et spéciale dédicace !), responsable de la session « Soyez créateur de différences ! » divisa cette après-midi, riche en informations, en deux parties. La première axée plutôt produit et « logiciel » permis à notre charmante Aude Mousset de faire une petite démo sur Blend, le produit phare de la Gamme Microsoft Expression. Malheureusement pour elle, le fameux effet démo (bien connu de tous les speakers) devait (un peu) lui compliquer la tâche ! Quoi qu’il en soit la seconde partie, nous permit de découvrir 3 applications très novatrices. D’abord, le super Toufik Lerari de Tequilarapido devait présenter un prototype Silverlight et sorte d’extension du M6 Replay tout à fait décoiffante et réellement innovante. Puis ce fut le tour de Guillaume, architecte au MTC, avec son super catalogue CDiscount. Enfin, Constellation devait « dévoiler » son application en ligne axée tourisme réellement bluffante par les possibilités offertes (exploration, réservation… etc.). Pour ne rien gâcher, le design de cette dernière a été réalisé par i-breed ! Voici donc, juste pour vous, un extrait de cette démo (et encore une fois merci aux Microsoftees) !

>>

   

jeudi 17 avril 2008

De l’évolution des logos « high-tech »

>>

Découvrez la petite histoire des grandes images de marque !

Experiencedapple Un intéressant article posté sur le blog NEATORAMA analyse et explique l’évolution de l’identité graphique de plus d’une dizaine d’entreprise high-tech. Des glorieux débuts d’Adobe, Canon, Google, Microsoft, Xerox, etc. à aujourd’hui, NEATORAMA nous raconte (en anglais) la petite histoire de ces logos avec lesquels nous vivons quasi quotidiennement. Ainsi, à l’origine et par exemple, le logo d’Apple représentait Isaac Newton sous son arbre et fut désigné par Ronald Wayne, l’un des fondateurs historiques de la société. Bien vite, Ronald revendit ses parts, soit 10% de la société pour 800 dollars, parce qu’il jugeait le risque trop grand. Lors du lancement de l’Apple I, du fait des faibles ventes, Steve Jobs décida de changer le logo et c’est Rob Janoff de la Regis McKenna Agency qui s’y colla pour un résultat qui devait rentrer dans l’histoire : la pomme de la tentation aux couleurs de l’arc-en-ciel. En 1998, la version gris métal de la pomme fut finalement adoptée – sans doute plus en phase avec l’époque et le positionnement de l’entreprise. Un article passionnant pour briller lors d’un prochaine soirée jeux vidéos avec des amis geeks !

mercredi 16 avril 2008

Bons liens typographiques (2)

>>

Le Web offre une multitude de typographies en téléchargement gratuit. Quantité n’est pas synonyme de qualité !

Continuons notre exploration de sites proposant des typos en chargement gratuit. La quantité est là, quant à la qualité… C’est une autre histoire ! Il faudra en priorité se rendre sur les sites de designers ou de fondeurs qui proposent parfois – comme promotion – des fonts gratuites. C’est le cas, notamment, du célébrissime FontShop. Le site Fontspace, proche dans l’esprit de dafont, se définie comme une communauté en ligne de designers et de passionnés. Ce site propose quelques typos (notamment dans le style « trash ») réellement originales et différentes.Font Freak n’a rien de particulier si ce n’est une belle teinte orange en fond d’interface. Fontinator propose toujours les éternelles mêmes polices… Une interface indigeste en plus. Il en va de même de Fontmaster. Fontparade est franchement plus créatif dans sa sélection (téléchargez de ma part la Type-ra, la Walk the Walk ou la Autobahn). Il faudra fouiller longuement pour trouver quelque chose d’intéressant sur Free Fonts, sur freefonts.info, sur GMK freefonts, hormiga. On évitera à tout prix GoldenWeb, gravoplex, jabroo.com, Mac Vault Font, Mouser Fonts, Neat fonts. Heavenly fonts propose juste une liste de typos à télécharger. On y trouve des classiques (Arial, Avant-garde, Bodoni…etc.) qui peut faire douter de la légalité du téléchargement ! Idem du site Highland Fonts. To be continued...

mardi 15 avril 2008

Graphis Annual, source d’inspiration

>>
Un blog bien inspiré reproduit les plus belles pages du Graphis Design Annual de 1972 !

Graphis Graphis est une revue qui a été créée en 1944 à Zurich par Walter Herdeg. En 1986, ce magazine (et l’édition de livres qui l’accompagne) se sont installés à New York. En matière de design graphique, Graphis est une référence prestigieuse qui compte plus de 350 numéros publiés ainsi qu’une kyrielle de guides annuels (Graphis Design Annual, Graphis Advertising Annual... Etc.). Sur le blog « The nonist » certaines pages du Design Annual de 1972 sont repoduites accompagnées d’un petit texte très intéressant en pdf (et en anglais) de Paul Rand. « De la balle », à bookmarker !

lundi 14 avril 2008

Brizzi, le clown illustrateur (est de retour) !

>>
Brizzi peut faire rire les petits et faire rêver les grands (ou inversement)…

Nous vous avons déjà parlé d’Alain Brizzi (voir notre post sur lui). Ce clown (si, si un vrai avec des grandes chaussures et un nez rouge) est également un illustrateur bourré (si je puis dire) de talent ! Voici donc quelques-unes de ses nouvelles productions… Chez i-breed, on adore et comme on adore, on aimerait bien lui faire un peu de pub à notre clown ! Donc, s'il vous plaît, n’hésitez pas à le faire travailler sur tous vos projets d’illustration (presse, pub, print en général ou Web). Pour ce faire, un seul click juste ici ! On peut également charger son book juste ici. On peut lui écrire en clickant ici !

Experienced_brizzi

samedi 12 avril 2008

Buzz autour du site Hema

>>

Provided by Kat and Aurélie

Experiencedhema_4
Le site d’Hema à fait le tour de la blogosphère en quelques jours. Comme quoi un site marchand peut vendre et avoir de l’humour (avis à bon entendeur, messieurs cdiscount & co !).
PS : Pour un maximum d'effet attendez quelques secondes le chargement de l'animation !

vendredi 11 avril 2008

Coup de pub pour Libération

>>

Pour contrer la baisse de son lectorat, Libération s’offre gratuitement !

Experiencedlibration Une publicité parue dans le journal gratuit Métro (N°1358 daté d’hier) promettait à qui se munirait du coupon ad hoc (ou de l'annonce publiée) un exemplaire gratuit de Libération aujourd’hui même. Métro, après avoir longuement réfléchi, a décidé de publier cette annonce (qui invite à lire Libération « pour comprendre pourquoi il est payant »). Le journal gratuit, pas fou, a comme même accompagné la publicité de sa rubrique « making-of » pour justifier son choix. D’après cette notice explicative, certains rédacteurs du journal étaient plutôt contre, sentant leur journal présenté par Libération comme de la « M… » tandis que d’autres, plus avisés, y ont vu leur entrée possible dans la cour des grands… Une sorte de reconnaissance de la part de leurs pairs. Métro est plutôt honnête quand il avoue se positionner comme un apéritif à une presse plus complète. Quoi qu’il en soit, l’argent n’a pas d’odeur, la pub non plus. Car le coup de pub est également bon pour Métro que le lecteur moyen saluera pour son ouverture d’esprit. Pour ma part, compiler quotidiennement des dépêches AFP et recevoir l’ensemble des dossiers de presse de la Nouvelle Star ne suffit pas à créer une ligne éditoriale (même la plus apéritive possible). J’aimerais également rappeler qu’il y a peu le journal gratuit annonçait triomphalement sa première place au palmarès des quotidiens nationaux (avec 2 323 000 de lecteurs) devant Le Monde et Libération. Pouvait-on comparer presse gratuite et presse payante ? Métro, à l'époque, n'a pas hésité. À part la diffusion, je ne vois pas très bien...  Pour finir, une question me turlupine. Serions nous prêt à payer pour un Métro ou un 20 Minutes ?

jeudi 10 avril 2008

Bons liens typographiques

>>

Voici une sélection de sites pour télécharger gratuitement des polices de caractères. De la quantité, mais peu de qualité !

Toujours à la recherche de la font qui « va le faire », le graphiste est perpétuellement en quête de bonnes adresses où il pourra télécharger – si possible – gratuitement. Mais attention, rien ne remplacera une typo bien dessinée par un vrai typographe. Qui dit travail, dit rémunération, qui dit typos professionnelles, dit copyrights. À un moment ou à un autre, il faut investir pour atteindre la qualité pro. ! En attendant, voici quelques bonnes adresses à explorer où il faudra beaucoup fouiller avant de trouver… Tout d’abord, 007 fonts qui ne comprend quasiment que des typos des typos désignées par Ray Larabie. A priori que du déjà-vu et le site est plutôt austère et pas très fonctionnel (pas de classification par familles ou par styles). 2200 fonts n’est pas plus convaincant quant à son contenu, son offre ou son utilisation. Un peu plus original dans sa sélection, #1 font archive, propose une classification par styles. Dans le même genre, en un peu plus « reconnu » 1001 fonts a l’avantage d’être updaté régulièrement et de proposer l’avis des utilisateurs et une côte de popularité pour chacune des typos proposées. Si l’on cherche la typo vintage « qui tue », rendez-vous sur 2-free. Downloadez de ma part la Qwerty PC ou la Chromium One. Dans le même genre, mais en plus trash, ABC Webworx propose des typos interdites depuis bien longtemps par la police du graphisme. Il en va de même de Absolute Fonts Archive . Un peu plus sérieux, Acidfonts ne satisfera pas le graphiste exigeant. Un peu plus intéressante graphiquement, la sélection de ce site d'origine turque mérite le détour. Même si l’interface d’Adobe Egitim est un peu ésotérique pour un esprit comme le mien. Plus intéressant en termes de contenu et d’informations sur la typographie (si vous parlez anglais) The Font Pool propose une sélection de typos scripts de bonne facture (mais sans doute pas accentuées). Ce qui n’est pas le cas de allfontz.com qu’on essaiera d’éviter à tout prix.On pourra télécharger gratuitement quelques typos classiques (Trébuchet, Verdana... Etc.) sur le site de l’Archbishop Tenison’s School. Mais on n’oubliera pas de partir en courant et de ne jamais revenir ! Je n’ai pas grand-chose à dire sur Art-Letters si ce n’est que je ne vois pas trop ce que l’on peut faire avec les fonts proposées – idem de better fonts qui propose comme même 10 000 fonts en téléchargement. Le site Blue Aroma Therapy est juste une archive en ligne sans possibilité de prévisualisation des fonts. Bravenet propose des ressources gratuites pour le Web dont une collection de typographies assez importante. BrFontes, site brésilien propose 17 000 fontes classées par genre et semble un peu plus créatif que la moyenne. Pêle-mêle,on prendra le temps d’ explorer : BTgraphix, clipserver, ddfont, EKNP Free Fonts, elifont, Eternal Fonts, Fontastic, Font Empire, Fontennium, Fonts Fever, mais on évitera : chi–fonts, clarence tecnologia, CoolArchive, David Pye, Download Haven, Ealoha Fonts, EricBrooks, WebFontList, filip, FlamingText, Font Connection, Fontage, fontes gratis. On s’interrogera sur la légalité et la provenance des typos présentes sur Drop The Fonts Here. Enfin et pour terminer voici une série de sites que je n’ai pas eu le temps d’explorer : Fontinator, Font.it, Fontlet, Font Mania, Fontmaster, FONT O PLANET, fontparade, Fonts & Things, Fonts For You. To be continued…

mercredi 09 avril 2008

Marion Bataille et son abécédaire

>>

Un livre pour les 7 à 77 ans célèbre le volume et la typographie !

Depuis quelque temps, le nom de Marion Bataille et un petit film qui lui est associé font le tour de la blogosphère. Marion (diplômée de l'Ecole Supérieure des Arts Graphiques de Paris) est une graphiste, photographe et illustratrice parisienne qui travaille régulièrement pour Le Point, Seuil, Télérama… etc. Elle a déjà publié deux livres en tant qu’auteur (Bruits et Livres de Lettre) et deux en tant qu’illustratrice. Ce petit clip est une « prévue » de son prochain ouvrage, soit un abécédaire réalisé en pop-up. À chaque lettre correspond un univers graphique et une mise en volume. Ce livre devrait sortir en octobre prochain et semble absolument spectaculaire ! À acheter dés sa publication !
PS : À noter que Marion Bataille a réalisé la pochette du deuxième album d'Indochine (Le Péril Jaune) !

>>

mardi 08 avril 2008

Deux sites Web pour faire rire les graphistes

>>

Qu’il est bon de rire, même quand on est graphiste et « charrette » débordée.

Navetsexperienced On parle de plus en plus de « blagues de graphiste » de la même façon que l’Intelligence des blondes a été un sujet humoristique et récurrent pendant de longs mois. Force est de constater que les graphistes ont souvent un sens de l’humour très particulier hérité du meilleur des comiques troupiers (des années 40, au siècle dernier). Humour de répétition niveau 3 ans (et demi), jeux de mots à 50 centimes (de franc), contre pétrie, etc. Le registre du graphiste bien que large reste peu profond (si je puis dire). Pour aider le graphiste à conquérir de nouveaux territoires comiques voici deux sites indispensables. Le premier, Webnavets recense les pires designs de sites Web (voir illustration ci-jointe). C’est donc un concentré de « bling-bling » graphique qui est exposé à nos regards d’esthètes. Le second, le blog nommé Photoshopdisasters, nous entraîne du côté de l’utilisation déviante et approximative de Photoshop. Les pires montages et mauvais raccords sont exposés à la vindicte populaire et ont une (dernière) chance de rentrer dans l’histoire parallèle du design graphique. De quoi rire à chaudes larmes et égailler nos longues charrettes d’hiver !

lundi 07 avril 2008

iA et son plan du Web

>>

iA a imaginé un bon plan qui peut faciliter la navigation sur internet !

Carte On peut facilement se sentir perdu face à l’étendue et aux possibilités du Web. La multitude d’usages et d’informations rendent son accès difficile et l’on peut souvent se sentir seul face à ce « mur » virtuel et infini. Par où commencer ? Où cliquer ?  Comment surfer ? iA, agence de design stratégique et architecte d’information (comme ils se définissent) basée au Japon, a peut-être trouvé ze solution.S’appuyant sur le